QPFA 2026 // Raíz de la Ceniza - NL Premiere
QPFA 2026 // Raíz de la Ceniza - NL Premiere
Genre: Poppenspel, beeldend, inheemsLineup: Teatro Walabis (HN)Time: 16:00 - 17:00 hrsTickets: € 12,50 (vanaf) Regulier: €17,50 | Student/CJP/<26: €12,50 | Stadspas Groene Stip: €2,50 TicketsTicketsIn een wereld die wordt bedreigd door de klimaatcrisis leren inheemse volkeren ons dat zorg dragen voor water, bos en aarde niet alleen een ecologische plicht is, maar ook een spirituele en gemeenschappelijke daad.
ENG below
Raíz de la Ceniza
De voorstelling Raíz de la Ceniza (wortel van as) komt voort uit de noodzaak om de herinnering aan het Lenca-volk – een van de oudste inheemse volkeren van Honduras – te herstellen en zichtbaar te maken. Hun geschiedenis is zowel getekend door verzet als door het geweld van kolonisatie en de daaropvolgende processen van culturele uitwissing.
In verschillende mondelinge overleveringen, verzameld in Lenca-gemeenschappen, leeft de herinnering voort aan vrouwen die zijn vermoord omdat zij het leven, het land en het voortbestaan van hun cultuur verdedigden. De vrouw wordt daarin een dubbel symbool: enerzijds slachtoffer van historische onderdrukking en culturele vernietiging; anderzijds hoedster van voorouderlijke kennis en van de spirituele kracht die het volk draagt.
Het uitbeelden van de Lenca-vrouw op het toneel is zowel een eerbetoon als een aanklacht. Haar geschiedenis belichaamt de breuk die werd veroorzaakt door de verovering en een verwoestende moderniteit, maar ook de hoop dat via de kunst de stemmen van wie tot zwijgen zijn gebracht opnieuw kunnen klinken.
Tegelijkertijd wil Raíz de la Ceniza ons heden bevragen: in een wereld die wordt bedreigd door de klimaatcrisis leren inheemse volkeren ons dat zorg dragen voor water, bos en aarde niet alleen een ecologische plicht is, maar ook een spirituele en gemeenschappelijke daad.
Het herinneren van de vrouwen die werden vermoord om de natuur te beschermen, het herinneren van de culturele uitwissing die werd opgelegd, betekent ook herinneren dat we nog altijd de tijd hebben om ons opnieuw te verbinden met het wezenlijke.
De voorstelling wordt zo een ritueel op het toneel dat herinnering en actie verbindt, pijn en hoop, en de voorouderlijke wortel met de toekomst.
Teatro Walabis (HN)
Walabis betekent kind in de Tawahka-taal, gesproken door een Hondurese etnische groep die aan de oevers van de Patuca-rivier in de regio Mosquitia woont. Walabis is een multidisciplinaire artistieke organisatie. De leden hebben meer dan vijftien jaar ervaring in artistiek werk voor ontwikkeling. Onze methodologie en artistieke kwaliteit zijn gebaseerd op de pedagogie van creativiteit en spel. Deze innovatieve vorm van niet-formeel onderwijs heeft ons de mogelijkheid gegeven om zowel nationaal als internationaal te werken, in Centraal-Amerika, Europa, Zuid-Amerika en Noord-Amerika. Ons artistieke aanbod biedt nieuwe voorstellingen met onze eigen innovatieve technieken, zowel binnen als buiten Honduras.
Berith Danse werkte samen met theatergroep Walabis in Honduras en andere delen van Latijns-Amerika. In de periode tussen 2005 en 2017 maakten zij gezamenlijk meerdere producties, waarmee zij door Midden-Amerika toerden. Een van deze producties was Huellas, een straattheatervoorstelling die meer dan twee jaar op tournee ging. Daarnaast waren zij partners van de Theatre Embassy en schreven zij samen het boek Behind the Scenes, over cultureel ondernemerschap in Afrika, Azië en Latijns-Amerika. Het boek werd uitgegeven door KIT Publishers.
De komst van Walabis naar Nederland is bijzonder, omdat zij hun kennis delen over first nation (inheemse perspectieven), machtsstructuren en poppentheater. Hiermee wordt de internationale relatie tussen Plein Theater en de wereld bestendigd.
Queering Puppets Festival Amsterdam
Het internationale Queering Puppets Festival Amsterdam biedt van 1 t/m 6 april opnieuw een podium aan beeldend theater, poppenspel en performances die de norm bevragen. Het thema van de 5e jubileumeditie is ‘The Nature of Things’ en geeft een radicaal antwoord op het westerse en koloniale framing. Beeldend theatermakers en performers vanuit de hele wereld komen bij elkaar tijdens dit festival.
Queering Puppets Festival Amsterdam is queer, feministisch, activistisch en schittert bovenal in eigenwijsheid. Het is het enige festival in Nederland dat poppen- en objecttheater voor volwassenen koppelt aan queer verbeelding . In de safe space die het poppenspel creëert, kan iedereen zijn wie hen, zij, hij, wil en elkaar kan ontmoeten. Verwacht een uitdagende mix van lichamen, verhalen die weigeren in zich aan te passen in bestaande dominante structuren, visuele & erotische uitspattingen, edgy performances, prikkelende lezingen, queery eten en clubby afters.
Lees meer over het festival en het programma >
***
Raíz de la Ceniza
The play Raíz de la Ceniza (Root from Ash) arises from the need to recover and make visible the memory of the Lenca people, one of the oldest Indigenous peoples of Honduras, whose history has been marked both by resistance and by the violence of colonization and the subsequent processes of cultural erasure.
In various oral accounts collected in Lenca communities, the memory is kept of women who were murdered for defending life, the land, and the continuity of their culture. The figure of the woman becomes a double symbol: on the one hand, victim of historical oppression and cultural extinction; on the other, guardian of ancestral knowledge and of the spiritual strength that sustains the people.
To represent the Lenca woman on stage is both an act of homage and an act of denunciation. Her story embodies the fracture caused by conquest and by a modernity that devastates, but also the hope that through art, the voices of those who were silenced can be reclaimed.
At the same time, Raíz de la Ceniza seeks to address our present: in a world threatened by the climate crisis, Indigenous peoples teach us that caring for water, the forest, and the land is not only an ecological duty, but also a spiritual and communal act.
To remember the women who were killed defending nature, to remember the cultural extinction that was imposed, is also to remember that we still have time to reconnect with what is essential.
The play thus becomes a scenic ritual that weaves together memory and action, pain and hope, and the ancestral root with the future.
Teatro Walabis (HN)
Walabis means child in the Tawahka language, spoken by a Honduran ethnic group located on the banks of the Patuca River in the Mosquitia region. Walabis is a multidisciplinary artistic organization. Its members have over fifteen years of experience in artistic work for development. Our methodology and artistic quality are based on the pedagogy of creativity and play. This innovative form of non-formal education has given us the opportunity to work both nationally and internationally, in Central America, Europe, South America, and North America. Our artistic offerings propose new stagings with our own innovative techniques, both within and outside of Honduras.
Queering Puppets Festival Amsterdam
From April 1st to 6th, the international Queering Puppets Festival Amsterdam once again offers a platform for visual theater, puppetry, and performances that defy the norm. The theme of the 5th anniversary edition is "The Nature of Things" and offers a radical response to Western and colonial framing. Visual theater makers and performers from around the world will come together during this festival.
Queering Puppets Festival Amsterdam is queer, feminist, activist and above all stands out in quirkiness. It is the only festival in the Netherlands that links puppetry and object theatre for adults to queer imagination. In the safe space created by puppetry, everyone can be who they, she, he, wants and can meet each other. Expect a challenging mix of bodies, stories that refuse to adapt to existing dominant structures, visual & erotic outbursts, edgy performances, stimulating lectures, queery food and clubby afters.
