Anaïs Lopez

Het verhaal achter de Schildpad en de Monnik.

Tijdens deze editie van Fotokroniek is Anaïs López te gast met de Schildpad en de Monnik. In dit project volgt zij haar zoektocht naar de gouden schildpad Kami en combineert ze fotografie met bijzondere druktechnieken zoals gyotaku en fotopolymeer etsen. Het werk is onderdeel van de tentoonstelling Ekō – Japan in twee beeldverhalen in Het Scheepvaartmuseum, waar haar beelden resoneren met vroege Japan-fotografie uit de museumcollectie. Tijdens deze avond spreekt López over het onderzoek, het maakproces en de samenwerking achter dit gelaagde werk.

Met in dit programma Anaïs López Fotograaf & verhalenverteller Eefje Blankevoort Oprichter Prospektor, documentairemaker en creatief producent Eric Levert Etsdrukker Teun van der Heijden Designer & Fotoboek ontwerper

Over de sprekers

Anaïs López (1981) is een Spaans-Nederlandse fotograaf en een geboren verhalenverteller. Ze maakt multimediale vertellingen op het snijvlak van fictie en documentaire, waarbij ze vanuit een persoonlijk verhaal universele thema’s aansnijdt.Bij ieder project dompelt López zich in een intensieve, bijna obsessieve research, die ze vervolgens vertaalt naar een gelaagde en beeldende vertelling. Ze neemt haar toeschouwers mee naar fabelachtige werelden, die vaak dichter bij de waarheid liggen dan op het eerste gezicht lijkt. Haar eerdere project De Migrant werd genomineerd voor een Gouden Kalf (Nederlands Film Festival) en won onder meer de Directors Guild Award voor Best Digital Storytelling en de Zilveren Camera voor Best Storytelling. Haar meest recente project, de Schildpad en de Monnik, is in 2025 genomineerd voor de Zilveren Camera voor Best Storytelling.

Eefje Blankevoort (Montreal, 1978) studeerde Geschiedenis en Politicologie aan de Universiteit van Amsterdam. Zij heeft zich sindsdien ontwikkeld tot een journalistieke duizendpoot; ze schrijft artikelen en boeken, maakt interactieve projecten, tentoonstellingen en documentaire films. Blankevoort regisseerde o.a de veelbekroonde jeugddocumentaire Nieuw, Breng de Joden thuis en Love Radio. Samen met Els van Driel maakte ze de crossmediale productie De Asielzoekmachine (genomineerd voor de Gouden Kalf interactive competition van het Nederlands Filmfestival 2016) en De Deal, een analyse van de gevolgen van de EU-Turkije-deal in 2017. In 2020 maakten zij samen Shadow Game, een veelvoudig bekroond transmediaal documentaireproject over alleenreizende vluchtelingenkinderen in Europa (o.a Gouden Kalf 2021, Prix Europa 2021). Zij is medeoprichter van journalistiek productiebureau Prospektor. Daar begeleidt ze als creatief producent ook andere makers zoals Maartje Duin (De plantage van onze voorouders), Tina Farifteh (Kitten of Vluchteling?), Laura Stek (Waar is Sarah?), Nicole Terborg (Kweekje) Çiğdem Yüksel (Je moest eens weten) en Anaïs López (De Migrant, de Schildpad en de Monnik).

Prospektor werkt crossmediaal en maakt audio- en filmdocumentaires, interactieve projecten, tentoonstellingen, boeken en weet daarmee altijd veel impact te bereiken. Prospektor opereert op het raakvlak van kunst en journalistiek, verbindt de geschiedenis met het heden, de wereld met Nederland. Aan alle projecten ligt gedegen journalistieke research ten grondslag. Terugkerende thema’s zijn migratie, (post) conflict, ons koloniaal verleden, en beeldvorming.

Teun van der Heijden is grafisch ontwerper en mede-eigenaar van Heijdens Karwei, Amsterdam, een grafisch ontwerp studio gespecialiseerd in het ontwerpen van fotoboeken en tentoonstellingen. Naast het werk voor Heijdens Karwei is Teun professor Visual Design en Hybrid Media aan LUCA School of Arts in Genk, België, is faculteit lid van ICP, het International Center of Photography in New York en docent visual editing aan de masteropleiding Photography and Society aan de Koninklijke Academie voor Beeldende Kunsten in Den Haag. Samen met zijn partner Sandra van der Doelen, geeft Teun fotoboek workshops op internationaal niveau. Teun is auteur van ‘Of Simple Cells and Visual Associations in Photobook Editing’ een artikel dat is gepubliceerd in het internationaal open-access peer-reviewed tijdschrift Trans Asia Photography Vol. 14, uitgegeven door Duke University Press.

Eric Levert studeerde vrije grafiek aan de Rietveldacademie (1977–1982) en ontwikkelde zich daarna tot gespecialiseerd etsdrukker. Sinds de jaren tachtig werkt hij intensief samen met kunstenaars en fotografen, eerst via Grafisch Collectief Thoets en later bij de Printshop van Piet Clement. Bij AGALAB verdiepte hij zich in het drukken met Toyobo-fotopolymeerplaten, waarmee digitale beelden als handgedrukte etsen vertaald worden – een techniek waarin hij inmiddels internationaal opdrachten uitvoert. Sinds 2018 richt Levert zich volledig op het drukken voor anderen. In 2026 vierde hij zijn 40-jarig jubileum als etsdrukker met een tentoonstelling en het boek Eric Levert – Etsen, een overzicht, met werk van 170 kunstenaars en fotografen.

Over de moderator:

Frederiek Biemans is onafhankelijk programma- en tentoonstellingsmaker. Ze cureert en produceert tentoonstellingen en daaraan gekoppelde (rand)programmering. Ze was artistiek leider bij Humanity House, waar ze de inhoudelijke en artistieke koers uitzette voor tentoonstellingen en programma’s over (inter)nationale thema’s rond vrede, recht en migratie. Ook werkte ze aan de KABK om met de derdejaars fotografie een tentoonstelling te maken en bij World Press Photo, waar ze educatieve projecten voor jonge professionele fotografen ontwikkelde en publiceerde in boeken en tentoonstellingen. Nu is ze als freelancer nauw betrokken bij de fotoprojecten van journalistiek productiebureau Prospekor.