BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
CALSCALE:GREGORIAN
PRODID:adamgibbons/ics
METHOD:PUBLISH
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VEVENT
UID:21653@offbeat.amsterdam
SUMMARY:Werner Klompen
DTSTAMP:20260430T185125Z
DTSTART:20260510T120000Z
DESCRIPTION:Opening expositie\n\n\nWERNER KLOMPEN\n\nmet Dead Sex Universe\
	n\nGeen kunst als modegril (door Aja Waalwijk)\n\nVan 10 mei tot 6 juni ex
	poseren Mariëlle van Deursen en Maurice van Kessel\npostuum werk van de Li
	mburgse kunstenaar Werner Klompen (1962-2025) in Zaal 100\n(De Wittenstraa
	t 100). Werner trad er drie jaar geleden op met de noiseband Dead\nSex Uni
	verse en plande een tentoonstelling die vanwege zijn overlijden helaas\nni
	et kon plaatsvinden. Dankzij bovengenoemde vrienden is zijn droom in Amste
	rdam\nzijn werk te kunnen tonen alsnog verwezenlijkt.\n\nHet betreft schil
	deringen op allerhande materialen zoals pizzadozen en\nassemblages waarin 
	o.a. 3D-verpakkingen van transparant plastic zijn verwerkt.\nAbstracte com
	posities wisselen af met mensachtige figuren en maskers waarbij het\ndried
	imensionale plastic de vorm van ogen\, monden of borstpartijen inneemt als
	\nwaren het doorkijkjes naar andere werelden. In een explosieve hoeveelhei
	d aan\nvormen en beelden draagt ook de keuze van kleuren bij tot grote ver
	schillen in\naanpak en stijl\; van pasteltinten en krioelende lijntjes tot
	 stralende kleuren\nen dikke arceringen die heftig tegen elkaar afsteken.\
	n\nWerner zag verpakkingsmaterialen als semiotische tekens die o.a. vervlo
	eiing\ntussen binnen en buiten in beeld brengen. Hij hield van pizza's van
	wege het\ndelen en beschilderde naast honderden pizzadozen bv. ook verpakk
	ingen voor\nmeloenen. De halfronde bollen die de onderkant markeren zijn d
	onkergrijs\ngeschilderd en voorzien van zwarte en witte lijntjes op een co
	ntrasterende\nondergrond\, eveneens vol lijntjes en aangevuld met verfspat
	ten. De verpakkingen\ngroeiden uit tot sculpturale reliëfs\, evenals zijn\
	, met dikke lagen verf bedekte\nspeelgoedassemblages.\n\nWerner volgde een
	 opleiding grafiek aan de Stadsacademie te Düsseldorf en aan\nArtibus te U
	trecht en ontwikkelde zich tot een experimentele kunstenaar in hart\nen ni
	eren. Hij ging helemaal voor de kunst. Zijn galerie No Art Fashion te\nRog
	gel was een plek waar kunst niet werd getoond om te behagen\, maar om te\n
	verrassen\, te ontregelen en te raken. De vrije ruimtes in Amsterdam zag h
	ij als\nvoorbeeld. De Amsterdamse scene had volgens hem het voorbereidende
	 werk gedaan\nen die leerde hij nu stap voor stap kennen vanwege optredens
	 op het\nNDSM-terrein\, Ruigoord en Zaal 100.\n\nKort voor zijn overlijden
	 schreef hij: 'Culturele initiatieven die onafhankelijk\nzijn van de staat
	 vormen een essentieel onderdeel van een levendige en diverse\ndemocratie.
	 Ze vervullen een unieke rol in de samenleving door ruimte te bieden\naan 
	tegencultuur en alternatieve uitingen van kunst. Waar staatsinstellingen\n
	gebonden zijn aan beleid\, beperkingen hebben en vaak ook politieke agenda
	’s\,\nkunnen onafhankelijke instellingen vrijer reageren op maatschappelij
	ke\nveranderingen en vernieuwende projecten ondersteunen. Dit maakt hen to
	t\nbelangrijke katalysatoren voor maatschappelijke betrokkenheid\, artisti
	eke\nvernieuwing en democratische expressie. De vrijheid van deze instelli
	ngen stelt\nhen in staat om kritisch te reageren op maatschappelijke ontwi
	kkelingen zonder\nrekening te hoeven houden met de politieke of institutio
	nele belangen die\nstaatsinstellingen binden. Daarnaast werken onafhankeli
	jke initiatieven vaak\nnauw samen met lokale gemeenschappen en andere kuns
	tenaars\, waardoor er meer\nruimte is voor co-creatie en participatieve ku
	nstvormen. Dit creëert een ruimte\nvoor informeel leren en gedeelde ervari
	ngen die mensen dichter bij elkaar\nbrengen. Ze experimenteren bijvoorbeel
	d met hybride programma’s\, zoals een\ncombinatie van beeldende kunst\, mu
	ziek\, dans en technologie\, en creëren unieke\nervaringen die de grenzen 
	van traditionele kunstvormen overstijgen. Hierdoor\nkunnen zij ook een jon
	ger publiek aanspreken\, dat meer behoefte heeft aan\ndynamische\, interdi
	sciplinaire en interactieve vormen van cultuur.'\n\nDrie dagen voor zijn o
	verlijden vertelde hij mij: 'We zijn kinderen van het\nuniversum. Als kind
	 zit je daar nog helemaal in\, want dan is er nog geen\nverschil tussen bi
	nnen en buiten. Net als bij een boom\, die is en blijft een\neenheid vorme
	n met zijn omgeving. Word je geboren\, dan heb je een oerkracht die\nde en
	ergie geeft om het leven te lijden. Je komt daarna dingen tegen die je nie
	t\nwil. Het leven maakt dat je de weg\, of eigenlijk jezelf kwijtraakt. Mi
	jn\nafbeeldingen zijn gedaantes\, voorstellingen van mensen die ontploffen
	. Ik schiet\nalle kanten op\, maar de splinters die alle kanten opvliegen 
	vormen toch een\neenheid. Een schilderij moet goed zijn\, maar op het mome
	nt van het maken is er\nook rommel aanwezig. We halen als individuen alles
	 door elkaar en dat maakt wat\nwe doen en dat hebben we niet allemaal onde
	r controle. Belangrijk vind ik dat er\niets in zit wat je niet in de hand 
	hebt\, het toeval van het moment. Zo heb ik in\ntwee schilderijen assembla
	ges met tie-wraps verwerkt. Ook belichting speelt een\nrol. Blacklight bij
	voorbeeld geeft iets een andere vorm\, maakt de dingen meer\nsculptuuracht
	ig. Ik denk aan de productie van schilderijen waar licht in zit en\nom led
	lampen met afgestemde kleuren op muziek te laten bewegen. Het programmeren
	\nvan lichtlijnen als een ontwikkelingsfase voor video-mapping\, maar dan 
	zonder\nbeamer via een zelfgemaakte projector. Dat is trippy. Wat mij bewe
	egt is\nverwondering en beleving. De diepere betekenis is onbewust en het 
	onbewuste is\nvoor mij meer realiteit dan de bewuste keuze.'\n\nOpening ex
	po Zaal 100 op zondag 10 mei van 14:00 tot 18:00 uur met een optreden\nvan
	 de Dead Sex Universe met Uwe Jochum (Roemenië) en Taka Kagatomi (Japan).
URL:https://offbeat.amsterdam/event/werner-klompen
GEO:52.3830202;4.8780599
LOCATION:Zaal 100 - De Wittenstraat 100\, 1052 BA Amsterdam
STATUS:CONFIRMED
CATEGORIES:amsterdam-west,exhibition,music,opening,staatsliedenbuurt
X-ALT-DESC;FMTTYPE=text/html:Opening expositie <h2>Werner Klompen</h2> met 
	Dead Sex Universe  <p><strong>Geen kunst als modegril</strong> (door Aja W
	aalwijk)</p> <p>Van 10 mei tot 6 juni exposeren Mariëlle van Deursen en Ma
	urice van Kessel postuum werk van de Limburgse kunstenaar Werner Klompen (
	1962-2025) in Zaal 100 (De Wittenstraat 100). Werner trad er drie jaar gel
	eden op met de noiseband Dead Sex Universe en plande een tentoonstelling d
	ie vanwege zijn overlijden helaas niet kon plaatsvinden. Dankzij bovengeno
	emde vrienden is zijn droom in Amsterdam zijn werk te kunnen tonen alsnog 
	verwezenlijkt.</p> <p>Het betreft schilderingen op allerhande materialen z
	oals pizzadozen en assemblages waarin o.a. 3D-verpakkingen van transparant
	 plastic zijn verwerkt. Abstracte composities wisselen af met mensachtige 
	figuren en maskers waarbij het driedimensionale plastic de vorm van ogen, 
	monden of borstpartijen inneemt als waren het doorkijkjes naar andere were
	lden. In een explosieve hoeveelheid aan vormen en beelden draagt ook de ke
	uze van kleuren bij tot grote verschillen in aanpak en stijl; van pastelti
	nten en krioelende lijntjes tot stralende kleuren en dikke arceringen die 
	heftig tegen elkaar afsteken. </p> <p>Werner zag verpakkingsmaterialen als
	 semiotische tekens die o.a. vervloeiing tussen binnen en buiten in beeld 
	brengen. Hij hield van pizza's vanwege het delen en beschilderde naast hon
	derden pizzadozen bv. ook verpakkingen voor meloenen. De halfronde bollen 
	die de onderkant markeren zijn donkergrijs geschilderd en voorzien van zwa
	rte en witte lijntjes op een contrasterende ondergrond, eveneens vol lijnt
	jes en aangevuld met verfspatten. De verpakkingen groeiden uit tot sculptu
	rale reliëfs, evenals zijn, met dikke lagen verf bedekte speelgoedassembla
	ges. </p> <p>Werner volgde een opleiding grafiek aan de Stadsacademie te D
	üsseldorf en aan Artibus te Utrecht en ontwikkelde zich tot een experiment
	ele kunstenaar in hart en nieren. Hij ging helemaal voor de kunst. Zijn ga
	lerie No Art Fashion te Roggel was een plek waar kunst niet werd getoond o
	m te behagen, maar om te verrassen, te ontregelen en te raken. De vrije ru
	imtes in Amsterdam zag hij als voorbeeld. De Amsterdamse scene had volgens
	 hem het voorbereidende werk gedaan en die leerde hij nu stap voor stap ke
	nnen vanwege optredens op het NDSM-terrein, Ruigoord en Zaal 100. </p> <p>
	Kort voor zijn overlijden schreef hij: 'Culturele initiatieven die onafhan
	kelijk zijn van de staat vormen een essentieel onderdeel van een levendige
	 en diverse democratie. Ze vervullen een unieke rol in de samenleving door
	 ruimte te bieden aan tegencultuur en alternatieve uitingen van kunst. Waa
	r staatsinstellingen gebonden zijn aan beleid, beperkingen hebben en vaak 
	ook politieke agenda’s, kunnen onafhankelijke instellingen vrijer reageren
	 op maatschappelijke veranderingen en vernieuwende projecten ondersteunen.
	 Dit maakt hen tot belangrijke katalysatoren voor maatschappelijke betrokk
	enheid, artistieke vernieuwing en democratische expressie. De vrijheid van
	 deze instellingen stelt hen in staat om kritisch te reageren op maatschap
	pelijke ontwikkelingen zonder rekening te hoeven houden met de politieke o
	f institutionele belangen die staatsinstellingen binden. Daarnaast werken 
	onafhankelijke initiatieven vaak nauw samen met lokale gemeenschappen en a
	ndere kunstenaars, waardoor er meer ruimte is voor co-creatie en participa
	tieve kunstvormen. Dit creëert een ruimte voor informeel leren en gedeelde
	 ervaringen die mensen dichter bij elkaar brengen. Ze experimenteren bijvo
	orbeeld met hybride programma’s, zoals een combinatie van beeldende kunst,
	 muziek, dans en technologie, en creëren unieke ervaringen die de grenzen 
	van traditionele kunstvormen overstijgen. Hierdoor kunnen zij ook een jong
	er publiek aanspreken, dat meer behoefte heeft aan dynamische, interdiscip
	linaire en interactieve vormen van cultuur.'</p> <p>Drie dagen voor zijn o
	verlijden vertelde hij mij: 'We zijn kinderen van het universum. Als kind 
	zit je daar nog helemaal in, want dan is er nog geen verschil tussen binne
	n en buiten. Net als bij een boom, die is en blijft een eenheid vormen met
	 zijn omgeving. Word je geboren, dan heb je een oerkracht die de energie g
	eeft om het leven te lijden. Je komt daarna dingen tegen die je niet wil. 
	Het leven maakt dat je de weg, of eigenlijk jezelf kwijtraakt. Mijn afbeel
	dingen zijn gedaantes, voorstellingen van mensen die ontploffen. Ik schiet
	 alle kanten op, maar de splinters die alle kanten opvliegen vormen toch e
	en eenheid. Een schilderij moet goed zijn, maar op het moment van het make
	n is er ook rommel aanwezig. We halen als individuen alles door elkaar en 
	dat maakt wat we doen en dat hebben we niet allemaal onder controle. Belan
	grijk vind ik dat er iets in zit wat je niet in de hand hebt, het toeval v
	an het moment. Zo heb ik in twee schilderijen assemblages met tie-wraps ve
	rwerkt. Ook belichting speelt een rol. Blacklight bijvoorbeeld geeft iets 
	een andere vorm, maakt de dingen meer sculptuurachtig. Ik denk aan de prod
	uctie van schilderijen waar licht in zit en om ledlampen met afgestemde kl
	euren op muziek te laten bewegen. Het programmeren van lichtlijnen als een
	 ontwikkelingsfase voor video-mapping, maar dan zonder beamer via een zelf
	gemaakte projector. Dat is trippy. Wat mij beweegt is verwondering en bele
	ving. De diepere betekenis is onbewust en het onbewuste is voor mij meer r
	ealiteit dan de bewuste keuze.'</p> <p>Opening expo Zaal 100 op zondag 10 
	mei van 14:00 tot 18:00 uur met een optreden van de Dead Sex Universe met 
	Uwe Jochum (Roemenië) en Taka Kagatomi (Japan).</p>
BEGIN:VALARM
ACTION:DISPLAY
DESCRIPTION:Werner Klompen
TRIGGER:-PT1H
END:VALARM
END:VEVENT
END:VCALENDAR
